quinta-feira, 30 de junho de 2011

Especial Esperanza Spalding






Mulheres no comando do som











Shekinah Glory Ministry - Glory to Your Name

Mariah Carey - We Belong Together

Lady Gaga - Bad Romance

Natiruts - Eu e Ela

Nengo Vieira - Divino

Diogo Nogueira - Vazio (Esta Faltando Uma Coisa Em Mim)

Zeca Pagodinho - verdade

Hot Chelle Rae - Tonight Tonight

Maroon 5 - Runaway

A musica nos estádios




Pata de Elefante - Hey!

quarta-feira, 29 de junho de 2011

Padre Reginaldo Manzotti-A Tempestade Vai Passar

Tentação -Clip Oficial - Ir Kelly Patricia

Beatrix - Sonora

Anjos das Ruas (Acústico e aovivo)

WOW Gospel 2006 (Work On Me)

Tonex

XENDO - MEU QUERER

Coldplay

Para relembrar -USA for Africa - We are the world

Ilse De Lange

Krystl - Golden Days

Laura Jansen - Wicked World Acoustic

Justin Bieber - One Time

Pitty - Semana Que Vem

Skank - Ainda Gosto Dela

Toquinho - Aquarela

Aula de tecnica vocal 2 - EbertBispo - Renascer praise

A banda mais bonita da cidade-curta o som deles

segunda-feira, 27 de junho de 2011

Uma pessoa talentosa tira musica de onde você nem imagina

Vale a pena assistir esse video

Para os meus amigos estrangeiros que não conhecem esse é o Hino do Brasil

Myriam Fares - Ha'aliq Rahtak

Carole Samaha - Khallik Behalak

Fadel Shaker and Yara

Shreya


Shez Khan - Dama Dam Mast Qalandar

Andrea Bocelli & Sarah Brightman

John Mayer

Para quem estuda canto Lyba Serra com aquecimento para vozes masculinas

domingo, 26 de junho de 2011

Oseas Silva-Jesus tu és o meu tudo

Gloria Estefan

Marc Anthony - Valio La pena

Melendi - Cancion de amor caducada

BIGBANG - We belong together

DBSK - Why Did I Fall In Love With You

Especial com o grupo After School



Kelly Clarkson-Because of you



Renato Vianna - Billie Jean

Acompanhe a entrevista com o pastor Oseas Silva no programa sala de visita na Nacional Gospel



sábado, 25 de junho de 2011

Seu Cuca

Felipe Dylon - Musa Do Verao

NEUZA "Nta amabo"

Helvio - Borbujas de amor

Deita na BR - Aviões do Forró

Nelly Furtado - Say It Right

Banda Levanes


Beatbox você gosta? então curta agora uma seleção de primeira linha









DC Talk

Jeremy Camp

Fred Hammond - Everything To Me

Toto - Greg Solo (Live)

Lee Ritenour - Rio Funk live NorthSea Jazzfestival 2009

Bruna Olly - Caminho Perfeito

Mary J. Blige - No More Drama

Sunshine Anderson - Say Something

Jennifer Hudson - Spotlight

Floetry - Say Yes

Especial Jill Scott







Nicole Willis - If This Ain't Love

Especial Sharon Jones





sexta-feira, 24 de junho de 2011

Chimarruts - Pra Ela

Sobre as Águas -Trazendo a Arca

Caju e Castanha

Michel Teló - Fugidinha

Exaltasamba - Tá Vendo Aquela Lua

Alexandre Pires - Sissi

Mike Posner

Dev - Fireball

Miley Cyrus - Can't Be Tamed

Faces do nordeste

Trio Nordestino no Remelexo

No mês de Junho no nordeste do Brasil é tempo de forró

Especial Luiz Gonzaga


Luiz Gonzaga do Nascimento [1] (Exu13 de dezembro de 1912 — Recife2 de agosto de 1989) foi um compositor popular brasileiro, conhecido como o Rei do Baião.
Foi uma das mais completas e inventivas figuras da música popular brasileira. Cantando acompanhado de sua sanfonazabumba e triângulo, levou a alegria das festas juninas e dos forrós pé-de-serra, bem como a pobreza, as tristezas e as injustiças de sua árida terra, o sertão nordestino, para o resto do país, numa época em que a maioria das pessoas desconhecia o baião, o xote e o xaxado. Admirado por grandes músicos, como Dorival CaymmiGilberto Gil e Caetano Veloso, entre outros, o genial instrumentista e sofisticado inventor de melodia e harmonias, ganhou notoriedade com as antológicas canções Baião (1946), Asa Branca (1947), Siridó (1948), Juazeiro (1948), Qui Nem Giló (1949) e Baião de Dois (1950)
Nasceu na fazenda Caiçara, no sopé da Serra de Araripe, na zona rural de Exu, sertão de Pernambuco. O lugar seria revivido anos mais tarde em "Pé de Serra", uma de suas primeiras composições. Seu pai, Januário, trabalhava na roça, num latifúndio, e nas horas vagas tocava acordeão (também consertava o instrumento). Foi com ele que Luiz Gonzaga aprendeu a tocá-lo. Não era nem adolescente ainda, quando passou a se apresentar em bailes, forrós e feiras, de início acompanhando seu pai. Autêntico representante da cultura nordestina, manteve-se fiel às suas origens mesmo seguindo carreira musical no sul do Brasil. O gênero musical que o consagrou foi o baião. A canção emblemática de sua carreira foi Asa Branca, que compôs em1947, em parceria com o advogado cearense Humberto Teixeira.
Antes dos dezoito anos, ele se apaixonou por Nazarena, uma moça da região e, repelido pelo pai dela, o coronel Raimundo Deolindo, ameaçou-o de morte. Januário e Santana lhe deram uma surra por isso. Revoltado, Luiz Gonzaga fugiu de casa e ingressou no exército em Crato, Ceará. A partir dali, durante nove anos ele viajou por vários estados brasileiros, como soldado. Em Juiz de Fora-MG, conheceu Domingos Ambrósio, também soldado e conhecido na região pela sua habilidade como acordeonista
Em 1939, deu baixa do Exército no Rio de Janeiro, decidido a se dedicar à música. Na então capital do Brasil, começou por tocar na zona do meretrício. No início da carreira, apenas solava acordeão (instrumentista), tendo chorossambasfox e outros gêneros da época. Seu repertório era composto basicamente de músicas estrangeiras que apresentava, sem sucesso, em programas de calouros. Apresentava-se com o típico figurino do músico profissional: paletó e gravata. Até que, em 1941, no programa de Ary Barroso, ele foi aplaudido executando Vira e Mexe , um tema de sabor regional, de sua autoria. O sucesso lhe valeu um contrato com a gravadora Victor, pela qual lançou mais de 50 músicas instrumentais. Vira e mexe foi a primeira música que gravou em disco.
Veio depois a sua primeira contratação, pela Rádio Nacional. Foi lá que tomou contato com o acordeonista gaúcho Pedro Raimundo, que usava os trajes típicos da sua região. Foi do contato com este artista que surgiu a ideia de Luiz Gonzaga apresentar-se vestido de vaqueiro - figurino que o consagrou como artista.
Em 11 de abril de 1945, Luiz Gonzaga gravou sua primeira música como cantor, no estúdio da RCA Victor: a mazurca Dança Mariquinha em parceria com Saulo Augusto Silveira Oliveira.
Também em 1945, uma cantora de coro chamada Odalisca Guedes deu à luz um menino, no Rio. Luiz Gonzaga tinha um caso com a moça - iniciado provavelmente quando ela já estava grávida - e assumiu a paternidade do rebento, adotando-o e dando-lhe seu nome: Luiz Gonzaga do Nascimento Júnior. Gonzaguinha foi criado pelos seus padrinhos, com a assistência financeira do artista.
Em 1946 voltou pela primeira vez a Exu (Pernambuco), e o reencontro com seu pai é narrado em sua composição Respeita Januário, parceria comHumberto Teixeira.
Em 1948, casou-se com a pernambucana Helena Cavalcanti, professora que tinha se tornado sua secretária particular. O casal viveu junto até perto do fim da vida de "Lua". E com ela teve outro filho que Lua a Chamava de Rosinha.
Gonzaga sofria de osteoporose. Morreu vítima de parada cardiorrespiratória no Hospital Santa Joana, na capital pernambucana. Seu corpo foi velado emJuazeiro do Norte (a contragosto de Gonzaguinha, que pediu que o corpo fosse levado o mais rápido possível para Exu, irritando várias pessoas que iriam ao velório e tornando Gonzaguinha "persona non grata" em Juazeiro do Norte) e posteriormente sepultado em seu município natal.

quinta-feira, 16 de junho de 2011

ELAINE DE JESUS





Pregador Luo & Trazendo a Arca - Já posso suportar

X Barão Musica Chapado do Morro

BEZERRA DA SILVA - PARABÉNS DO BRASIL PRA VOCÊ

Waldick Soriano - Tortura de Amor

Banda Calypso - Acelerou

Lissie - In Sleep (Live)

Melissa Etheridge - I'm The Only One

The Beatles- She Loves You (1963 Live)





Colbie Caillat - I Never Told You

Jason Mraz -I'm Yours

Jota Quest -- Vem Andar Comigo

terça-feira, 14 de junho de 2011

Jamily

Mistura fatal e Perigosa

Forti - Zawirowały mną

Paulla - Dwa Slowa Dla Zycia

Paula "Flashing Lights"

Silvera Video Teaser da musica Linda (2000)

Justin Bieber - One Less Lonely Girl

Jordin Sparks - Battlefield

Fusion Groove

sábado, 11 de junho de 2011

Interpretação musical

Olá amigos
interpretação musical consiste no modo como um intérprete musical executa uma dada peça musical que esteja definida numa partitura ou na tradição oral de um povo. Corresponde, portanto, à concretização da música, que existe em estado potencial, através de escolhas, conscientes ou não, e de maior ou menor talento na execução dos meios que permitem a produção da música - seja tocando um instrumento, seja cantando, dirigindo uma orquestra, etc. De facto, o usufruto de uma determinada peça musical depende muito da forma como é executada. Uma mesma ária de ópera pode ser muito apreciada por um ouvinte quando cantada por um cantor e menos apreciada quando cantada por outro: o timbre e extensão da voz, a capacidade técnica, a emotividade ou dramatismo da interpretação concorrem na avaliação do que é ouvido, e onde o gosto subjectivos tem um papel de primeira importância.
Consiste também, na interpretação musical, o conceito mais puro de arte, pois é a interpretação de alguém, este alguém, pode ser ou não profissional da música. Logo portanto, não obsta ao intérprete meramente repetir ou traduzir o que encontra-se escrito em uma partitura ou tablatura, por meio da voz ou de instrumento musical. Cabe ao intérprete não apenas ler, mas reler toda a obra, buscando no mais íntimo de si o sentimento inerente a tal inscrição.

Veja abaixo o exemplo:  a mesma musica com interpretes diferentes


Chico Pinheiro & Grupo - Chega de Saudade

Ana Cañas -- Codinome Beija-Flor - Som Brasil CAZUZA

Sandy Leah e Pedro Mariano - É com esse que eu vou

Kelly Clarkson - Already Gone

Natasha Bedingfield - Unwritten (US Version)

sexta-feira, 10 de junho de 2011

Alcool e volante não combinam

Uma linda historia de amor

Hoje no momento piada tem -MC Judson - Rap da Água

Especial João Gilberto


João Gilberto Prado Pereira de Oliveira (Juazeiro10 de junho de 1931) é um músico brasileiro, considerado o criador do ritmo bossa nova.

Nascido na Bahia, na cidade sertaneja de Juazeiro, João ganhou um violão aos 14 anos de idade, e, desde então, jamais o largou. Na década de 1940, adorava escutar de Duke Ellington e Tommy Dorsey até Dorival Caymmi e Dalva de Oliveira. Aos 18 anos decide se mudar para Salvador com intenção de ser cantor de rádio e crooner. Em seguida, foi para o Rio de Janeiro, em 1950, e teve algum sucesso cantando no grupo Garotos da Lua. Entretanto, foi posto para fora da banda por indisciplina, passando alguns anos numa existência marginal, ainda que obcecado com a ideia de criar uma nova forma de expressar-se com o violão. Seu esforço finalmente foi recompensado e, após conhecer Tom Jobim - pianista acostumado à música clássica e também compositor, influenciado pela música norte-americana da época (principalmente o jazz) - e um grupo de estudantes universitários de classe média, também músicos, lançaram o movimento que ficou conhecido por bossa nova.

Bossa Nova

O ritmo da bossa nova é uma mistura do ritmo sincopado da percussão do samba numa forma simplificada e a ao mesmo tempo sofisticada, que pode ser tocada num violão (sem acompanhamento adicional), cuja técnica foi inventada por João Gilberto. Quanto à técnica vocal (parte integral do conceito de bossa nova), é uma técnica de cantar em tom de voz uniforme, com voz emitida sem vibrato, e com um fraseado disposto de forma única e não-convencional (ora antecipando, ora depois da base rítmica), e de forma a eliminar quase todo o ruído da respiração e outras imperfeições.
Apesar da fama com a então recém-criada bossa nova, sua primeira gravação lançada comercialmente foi uma participação como violonista no disco de Elizeth Cardoso de 1958 intitulado Canção do Amor Demais, composto por canções de Tom Jobim e Vinicius de Moraes. Pouco depois desta gravação, João Gilberto gravou seu primeiro disco,Chega de Saudade. A faixa-título, composta por Tom e Vinicius e que também aparecia no álbum de Elizeth Cardoso, foi sucesso no Brasil, lançando a carreira de João Gilberto e, por consequência, todo o movimento da bossa nova. Além de Chega de Saudade no lado "A", o disco trazia no outro lado a canção Desafinado, de Tom e Newton Mendonça. Este disco foi seguido de outros dois, em 1960 e 1961, nos quais ele apresentou músicas novas de uma nova geração de cantores e compositores, como Carlos Lyra e Roberto Menescal. Por volta de 1962, a bossa nova tinha sido adotada por músicos de jazz norte-americanos, tais como Herbie MannCharlie Byrd e Stan Getz. A convite de Getz, João Gilberto e Tom Jobim fizeram aquele que se tornou um dos melhores álbuns de jazz de todos os tempos, Getz/Gilberto. Com este álbum, Astrud Gilberto esposa de João Gilberto na época, se tornou uma estrela internacional, e a composição de Jobim "Garota de Ipanema" (em sua versão em inglês, "The Girl from Ipanema") se tornou um sucesso mundial, e modelo pop para todas as idades.
João Gilberto continuou a fazer espetáculos na década de 1960, porém não lançou outros trabalhos até 1968, quando gravou Ela é Carioca, durante o tempo em que residiu no México. O disco João Gilberto, algumas vezes chamado de "o álbum branco" da bossa nova (em alusão ao álbum branco dos Beatles) foi lançado em 1973, e apresenta uma sensibilidade musical quase mística, sua primeira mudança de estilo perceptível após uma década. O ano de 1976 viu o lançamento do disco The Best of Two Worlds, com a participação de Stan Getz e da cantora Miúcha, que se tornara a segunda esposa de João Gilberto em abril de 1965, com quem tem uma filha, a cantora Bebel GilbertoAmoroso, de 1977, teve os arranjos de Claus Ogerman, que buscou uma sonoridade similar à de Tom Jobim. O repertório era composto de velhos sambas e alguns padrões musicais norte-americanos da década de 1940.
Nos anos 80 no Brasil, João Gilberto colaborou com Gilberto GilCaetano Veloso e Maria Bethânia (criadores, em fins da década de 1960, do movimento conhecido comoTropicália). Em 1991 lançou o disco João, que não tinha nenhuma composição de Tom Jobim. Ao invés disso, teve trabalhos de Caetano, Cole Porter e de compositores de língua espanholaJoão Voz E Violão, lançado em 2000, assinalou um retorno aos clássicos da bossa nova, como "Chega de Saudade" e "Desafinado". O CD, uma homenagem à música de sua juventude, foi produzido por Caetano Veloso.
Intercaladas com estas gravações em estúdio, surgiram também gravações ao vivo, como Live in MontreuxPrado Pereira de Oliveira ou Live at Umbria Jazz.
A última de raras turnês de João aconteceu em 2008 no Brasil, em duas apresentações no Auditório Ibirapuera em São Paulo e tiverem todos os ingressos vendidos em aproximadamente uma hora, no Rio de Janeiro, para uma apresentação no Teatro Municipal, o mesmo aconteceu. Além disto, o artista pediu para encerrar a turnê no Teatro Castro Alves, em Salvador, capital da sua Bahia, lá o sucesso foi repetido, e o João convidou o público a cantar com ele. Nos concertos de São Paulo as grandes surpresas foram a execução de canções não antes registradas por João, como 13 de Ouro, Dor de Cotovelo, Hino Ao Sol / O Mar, Chove Lá Fora, Dobrado de Amor a São Paulo, e uma música inédita de sua própria autoria, em homenagem ao Japão.

Curiosidades

  • De personalidade perfeccionista, em seus shows não tolera celular, cochichos na platéia, ar-condicionado barulhento ou caixas de som desreguladas.[1] Faz raríssimas apresentações e já abandonou algumas delas por falta de silêncio.[2]
  • É considerado um gênio, lenda viva da música popular brasileira. Seus shows quando anunciados tem os ingressos esgotados nas primeiras horas de venda.[3]
  • Em 2009, uma fita com gravações de 1958 de Gilberto vazou na web. Considerado material raríssimo foi recebido com entusiasmo por fãs.[4]
  • Em sua versão em CD, o álbum João, de 1991, trouxe duas faixas-bônus: Sorriu pra mim e Que reste-t-il de nos amours. Isso também aconteceu com o relançamento de Prado Pereira de Oliveira, que incluiu as canções Aquarela do BrasilBahia com HTim tim por tim tim e Estate, que não entraram no LP original por problemas de espaço.