quinta-feira, 31 de março de 2011

Do Lado de Cá - Chimarruts

Duo | Caetano Veloso & Maria Gadu - Leãozinho

Filha de Martinho da Vila, Maíra Freitas une música clássica e samba em primeiro disco


Aos 25 anos, a pianista Maíra Freitas Ferreira, filha do compositor e sambista Martinho José Ferreira, mais conhecido como Martinho da Vila, e irmã de Mart'nália, faz jus ao sangue da família e lança o seu primeiro disco solo, "Maíra Freitas", pela gravadora Biscoito Fino.
Pianista clássica, a agora sambista Maíra Freitas se revela uma das promessas no cenário da música brasileira. A carioca formada em piano clássico na Escola de Música na Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ) quer mostrar que a música erudita também combina com samba.
A filha de Martinho estreou como cantora e pianista numa participação do disco do pai "Poetas da Cidade", além de ser figura presente em shows da irmã. Seu primeiro CD solo traz um repertório que combina nomes como Nei Lopes ("April Child - Maracatu Nação do Amor"), Paulinho da Viola ("Só o Tempo"), Gonzaguinha ("Recado"), Chico Buarque ("Membembe") e o próprio Martinho, que agora participa como convidado especial na faixa "Disritmia". 

Exclusivo: UOL transmite ao vivo entrevista com Ozzy Osbourne em São Paulo nesta sexta


Na tarde desta sexta-feira (1º), a partir das 13h, o UOL transmite ao vivo e com exclusividade a entrevista coletiva de Ozzy Osbourne em São Paulo. 
O cantor inglês está no país para fazer cinco shows da turnê que promove o disco "Scream", de 2010. A primeira apresentação aconteceu na última quarta-feira (30), em Porto Alegre
Ozzy canta ainda em São Paulo (2), Brasília (5), Rio de Janeiro (7) e Belo Horizonte (9). 
"Scream" é o 10º álbum solo do ex-integrante do Black Sabbath e foi produzido por Ozzy e Kevin Churko, que já trabalhou com o músico em "Black Rain", de 2007. Além de Ozzy, os músicos Gus G (guitarra), Blasko (baixo), Tommy Clufetos (bateria) e Adam Wakeman (teclado) ajudaram na gravação do disco, cujo primeiro single foi "Let Me Hear You Scream".
Fonte:http://musica.uol.com.br/ultnot/2011/03/31/exclusivo-uol-transmite-ao-vivo-entrevista-coletiva-com-ozzy-osbourne-em-sao-paulo-nesta-sexta-feira.jhtm

Justin Bieber - Never Let You Go

RESTART - Levo Comigo

Agepê-você conheceu esse cantor?


Antônio Gilson Porfírio, mais conhecido como Agepê (Rio de Janeiro10 de agosto de 1942 — 30 de agosto de 1995) foi um cantor brasileiro. O nome artístico decorre da pronúncia fonética das iniciais do nome verdadeiro "AGP".
Antes da fama, foi técnico projetista da extinta Telerj, a que abandonaria para se dedicar à carreira artística. A carreira fonográfica teve início em 1975 quando lançou o compacto com a canção Moro onde não mora ninguém, primeiro sucesso dele, que seria regravada posteriormente por Wando, nove anos depois, lançou o sucesso estrondoso Deixa eu te amar, que fez parte da trilha sonora da telenovela Vereda Tropical, de Carlos Lombardi. O disco Mistura Brasileira, que continha esta canção, foi o primeiro disco de samba a ultrapassar a marca de um milhão de cópias vendidas (vendeu um milhão e meio de cópias). A carreira destacou-se por um estilo mais romântico, sensual e comercial, em que fez escola.
Foi integrante da ala dos compositores da Portela, contendo um repertório eclético, composto principalmente por baião e teve no compositor Canário o mais freqüente parceiro. Na sua voz tornaram-se consagradas inúmeras composições daautoria, como Menina dos cabelos longosCheiro de primaveraMe levaMoça criança dentre outras. Também regravou "Cama e Mesa", de Roberto Carlos e Erasmo Carlos, com grande sucesso.
Morreu de cirrose aos cinqüenta e três anos de idade.

No musica boa Soraya Moraes Marcas

quarta-feira, 30 de março de 2011

Jack Johnson-quer saber mais sobre ele?

Jack Hody Johnson nasceu em HonoluluHavaí18 de maio de 1975 e cresceu na Baía Norte de Oahu, também no Havaí, e atualmente vive em Haleiwa. Antes de lançar o álbum seu primeiro álbum de estúdio, Jack Johnson fazia filmes de surfe.

Jack se aproximou mais da música aos 17 anos, quando ao participar de uma competição de surfe, sofreu um acidente que o deixou 90 dias parado. Durante esse período, começou a compor influenciado por ídolos como Bob Marley.
Foi estudar cinema na Califórnia aos 18 anos, não queria ser um profissional do surfe, por isso decidiu estudar cinema, ideia que lhe rendeu um documentário (Thicker than water), dirigido por Jack, gravado a partir de uma aventura ao redor do mundo com amigos, documentário aquele que em 1997 ganhou o título de documentário do ano pela revista Surfer.
Jack Johnson ainda fez mais 2 documentários, ambos também sobre surf: A Broken Down Melody e September Sessions. O próprio Jack compôs as trilhas sonoras dos documentários. Incentivado por amigos como Ben Harper que o indicou para uma grande gravadora, ele gravou seu primeiro CD, Brushfire Fairytales em 2001 e a partir daí ganhou grande notoriedade a nível mundial, e por esse motivo Ben Harper é também considerado como o "Padrinho" de Jack Johnson. Em 2003, lançou seu segundo CD, On And On. Em 2005, Johnson alcançou o topo de sua carreira com o lançamento de seu terceiro CD, In Between Dreams, onde conquistou o 2° lugar no Top 200 da revista Billboard.
In Between Dreams e todos os discos posteriores foram gravados não mais pela Universal Records, mais pela sua própria gravadora, a Brushfire Records gravando CDs de vários amigos como Matt Costa, G.Love e Ben Harper.
Em 2006, Jack Johnson fez uma particiapação especial no álbum Sing-A-longs and Lullabies for the Film: Curious George. O CD é a trilha sonora do filme de animação Curious George, na qual Jack compôs. O CD tem participação de amigos, como Ben HarperMatt Costa e G. Love. Este álbum lançou o sucesso "Upside Down", que chegou a receber acertificação de Ouro pela ABPD em 2009 ao atingir a marca de 50 mil downloads no Brasil.[1]
No dia 4 de Fevereiro de 2008, Jack Johnson lançou seu quarto álbum de estúdio da carreira, Sleep Through The Static, onde ele toca músicas dedicadas especialmente à família e amigos mais próximos.
Sua música é influenciada por artistas como Nick DrakeThe BeatlesRolling StonesSex PistolsJimi HendrixTribe Called QuestBob DylanBen HarperRadiohead, G. Love and Special Sauce, Otis ReddingNeil YoungBob MarleyTom Curren, Kurosawa, Sublime e outros.
Em 1 de fevereiro de 2010, o website oficial de Johnson anunciou que ele estava trabalhando em seu mais novo álbum intitulado To the Sea, que estava sendo gravado no Mango Tree Studio. O álbum foi lançado oficialmente em 1 de junho de 2010 e alcançou o Primeiro lugar nas paradas dos Estados Unidos e em vários outros países.A nota no site também anunciava uma turnê de divulgação pela europa.
O primeiro single do álbum To the Sea é a canção "You and Your Heart".
Em 1 de fevereiro de 2010, Johnson confirmou presença no Festival de Glastonbury 2010. Em 5 de março de 2010, seu website também anunciou que Johnson fara mais uma turnê pelos EUA e pelo Canadá.

Álbuns de Estúdio

The Who - Who Are You?

Para quem gosta da série CSI aí vai o tema ; curta o som

No musica boa de hj -Roberto Carlos - Detalhes


Aniversário de Salvador em 29 de março de 2011 – 462 anos Parabéns a todos os soteropolitanos

São Salvador City - Bahia/Brazil





Salvador, Bahia, Brasil


terça-feira, 29 de março de 2011

Banda Resgate - O meu lugar

Bidê ou Balde - Microondas - Bandas Gaúchas

Acústicos & Valvulados - Fim de Tarde Com Você

Os Abelhudos voce lembra deles?

Pessoal aqui vai pra voces os Abelhudos antes e depois ,tenho certeza que você lembra deles.

Lauriete-você conhece essa cantora?

Lauriete Rodrigues de Almeida, mais conhecida como Lauriete (Vitória23 de fevereiro de 1970) é uma cantoragospel brasileira.
Após Lauriete ter gravado 13 discos por diversas gravadoras. Ao decidir lançar o seu 14º trabalho de forma independente, a cantora e seu marido fundaram um selo próprio, cujo primeiro trabalho foi o CD "Palavras" alcançando o disco de platina com mais de 250 mil cópias vendidas.

Discografia


  • LP O Arrebatamento (1982)
  • LP Poder de Deus (1983)
  • LP Trono Branco (1985)
  • LP Refugio (1986)
  • LP Paraiso de Amor (1988)
  • LP Mais Amor (1989)
  • LP O Grito (1991)
  • LP Renovação (1992)
  • LP O Poder do Amor (1993) (Ouro + de 100.000 Cópias Vendidas)
  • LP Ausência (1995)
  • LP Jesus (1996)
  • LP Adoração (1997)
    • CD Sou Feliz (1998)
    • CD Palavras (1999) (Disco de Ouro + de 100.000 Mil Cópias Vendidas)+(Disco de Platina mais de 250.000 Mil Cópias Vendidas)
    • CD Melhores Momentos (2000)
    • CD O segredo é Louvar (2001) (Disco de Ouro + de 100.000 Mil Cópias Vendidas + Disco de Platina por mais de 250.000 Mil Cópias + Disco de Platina Duplo + de 500.000 Mil Cópias Vendidas)
    • CD Presença (2002)(Disco de Ouro + de 100.000 Mil Cópias + disco de platina por mais de 250.000 Mil cópias Vendidas)
    • CD Milagre (2003) (Disco de Ouro + de 50.000 Mil Cópias + disco de platina por mais de 125 Mil cópias Vendidas)
    • CD Deus (2005) (Disco de Ouro + de 50.000 Mil Cópias Vendidas) + (Disco de Platina por mais de 150.000 Mil Cópias Vendidas)
    • CD Deus - AO VIVO (2006)
    • CD Ensina-me (2007) (Disco de Ouro + de 50.000 Mil Cópias Vendidas em Apenas 3 meses)
    • CD 25 Anos de Louvor e Adoração - AO VIVO (2008)
    • CD Fé (2008) (Disco de Ouro + de 60 Mil Cópias Vendidas)
    • CD As Águas (2009)(mais 100 mil cópias vendidas)
    • CD Vou Profetizar 2010 (em 30 dias de lançamento mais 50 mil cópias vendidas)





No som pra curtir Novo Som - Por Um Segundo



Musica boa de hj Jota Quest -- Vem Andar Comigo

A José Alencar uma homenagem do blog Caixinha de musica a um homem que foi exemplo de coragem e força


No post novos talentos Cantor Sérgio Lopes de Salvador

segunda-feira, 28 de março de 2011

No som pra curtir -Lázaro-eu sou de Jesus

No musica boa de hj Apenas mais uma de amor _ Lulu Santos

Os Paralamas do Sucesso,conheça essa banda de sucesso

Os Paralamas do Sucesso (também conhecida somente por Paralamas) é uma banda de rock brasileiro, formada noRio de Janeiro no final dos anos 70. Seus integrantes desde 1982 são Herbert Vianna (guitarra e vocal), Bi Ribeiro(baixo) e João Barone (bateria). No início a banda misturava rock com reggae, posteriormente passaram a agregarinstrumentos de sopro e ritmos latinos. A banda faz parte do chamado quarteto sagrado do rock brasileiro, juntamente com o Barão VermelhoTitãs e Legião Urbana

O começo (1977-1983)

Apesar dos Paralamas serem considerados parte da "Turma de Brasília", por terem vivido e criado amizade com as bandas locais, é uma banda formada no Rio. Herbert e Bi se conheceram crianças em Brasília, por serem vizinhos (o pai de Herbert era militar, e o de Bi, diplomata). Em 1977, Herbert foi para o Rio fazer o colégio militar, e reencontrou Bi, que foi fazer o 3º ano. Os dois resolveram formar uma banda, Herbert com sua guitarra Gibson e Bi um baixo comprado em uma viagem à Inglaterra. Aos dois depois se juntaria o baterista Vital. O grupo se separou em 1979 para fazerem o vestibular, e em 1981 se reuniram.
O grupo ensaiava em um sítio em Mendes, interior fluminense, e na casa da avó de Bi, em Copacabana, Zona Sul do Rio de Janeiro. Esses ensaios lhe renderam a música "Vovó Ondina é Gente Fina". O repertório não era sério (com canções como "Pinguins já não os vejo pois não está na estação", "Mandingas de Amor" e "Reis do 49"), e tentaram criar um nome no mesmo estilo, a primeira sugestão sendo "As Cadeirinhas da Vovó". O nome "Paralamas do Sucesso" foi invenção de Bi, e adotado porque todos acharam engraçado. Inicialmente o grupo tinha dois cantores (Herbert só tocava), Ronel e Naldo, que saíram em 1982.
Em 1982, Vital faltou a uma apresentação na Universidade Rural do Rio e foi substituído por João Barone, que assumiu de vez o lugar na banda. Escreveram, tendo como "protagonista" seu ex-baterista, "Vital e sua Moto", e mandaram uma fita com essa e mais 3 músicas para Rádio Fluminense. "Vital" foi muito tocada durante o verão de 83, e os Paralamas tiveram a primeira grande apresentação, ao abrir para Lulu Santos no Circo Voador. Também assinariam contrato com a EMI, gravando o álbum Cinema Mudo (definido por Herbert como "manipulado pelo pessoal da gravadora"), e um sucesso moderado.

Subida para a fama (1984-1990)

Em 1984, lançaram o álbum O Passo do Lui, que teve enorme sequência de sucessos ("Óculos", "Me Liga", "Meu Erro", "Romance Ideal", "Ska") e aclamação crítica, levando o grupo a tocar no Rock in Rio, no qual o show dos Paralamas foi considerado um dos melhores.
Depois de grande turnê, lançaram em 1986Selvagem?, o mais politizado. O álbum contrapunha a "manipulação" desde sua capa (com o irmão de Bi no meio do mato apenas com uma camiseta em torno da cintura), e misturava novas influências, principalmente da MPB. Com sucessos como "Alagados", "A Novidade" (a primeira com participação de Gilberto Gil, e a segunda co-escrita com ele), "Melô do Marinheiro" e "Você" (de Tim Maia), Selvagem? vendeu 700.000 cópias e credenciou os Paralamas a tocar no cultuado Festival de Montreux, em 1987. O show no festival da cidade suíça viraria o primeiro disco ao vivo da banda, D. Nele, a novidade, em meio ao show com os sucessos já conhecidos, era a inclusão de um "4º paralama", o tecladista João Fera, que excursiona com a banda até hoje, como músico de apoio.
Os Paralamas também fizeram turnê pela América do Sul, ganhando popularidade em ArgentinaUruguaiChile e Venezuela.
O sucessor de Selvagem?Bora-Bora (1988) acrescentou metais ao som da banda. O álbum mesclava faixas de cunho político-social como "O Beco" com as introspectivas "Quase Um Segundo" e "Uns Dias" (reflexo talvez do fim do relacionamento com a vocalista da banda Kid AbelhaPaula Toller). Bora-Bora é tão aclamado pela crítica quanto O Passo do Lui.
Big Bang (1989) seguia o mesmo estilo, tendo como hits a alegre "Perplexo" e a lírica "Lanterna dos Afogados". Seguiu-se a coletânea Arquivo, com uma regravação de "Vital" e a inédita "Caleidoscópio" (antes gravada por Dulce Quental, do grupo Sempre Livre).

Sucesso, só na Argentina (1991-1994)

O começo da década de 1990 foi dedicado às experimentações. Os Grãos (1991), disco com enfoque nos teclados e menor apelo popular, não foi bem nas paradas (apesar de ter tido 2 sucessos, "Trac-Trac" - versão do argentino Fito Páez - e "Tendo a Lua") e nem vendeu muito, algo que também pode ser atribuído à grave crise econômica pela qual o Brasil passava. Após uma pequena pausa (na qual Herbert lançou seu primeiro disco solo), o trio retorna aos shows, que continuavam cheios, embora a banda passasse por fortes críticas da imprensa. No fim de 1993, a banda viaja para a Inglaterra, onde, sob a produção de Phil Manzanera, gravam Severino. O álbum, lançado em 1994, teve participação do guitarrista Brian May da banda inglesa Queen na música "El Vampiro Bajo El Sol". Este disco era ainda mais experimental, com arranjos muito elaborados, e foi ignorado pelas rádios e grande público, vendendo 55 mil cópias.
Mas se no Brasil os Paralamas estavam esquecidos, no resto da América eles eram ídolos. Paralamas (1992), coletânea de versões em espanhol e Dos Margaritas (a versão hispânica de Severino) estouraram principalmente na Argentina.

Volta às paradas (1995-2000)

A despeito das fracas vendagens do CD, a turnê de Severino estava sendo muito bem sucedida, com o público recebendo sempre bem os Paralamas. Uma série de três shows, gravada no fim de 1994, viraria em 1995 o disco ao vivo Vamo Batê LataVamo Batê Lata era acompanhado de um CD com 4 músicas inéditas, e o sucesso de "Uma Brasileira" (parceria de Herbert com Carlinhos Brown e participação de Djavan), "Saber Amar" e a controvertida Luís Inácio (300 Picaretas) (que criticava a política brasileira e os anões do orçamento) atraiu a atenção de público e imprensa de volta aos Paralamas. A volta às canções de fácil compreensão e ao formato pop colaborou definitivamente para o retorno ao sucesso de crítica e público, resultando na maior vendagem da carreira da banda (900 mil cópias).
Também começou aí a fase dos videoclipes superproduzidos, que levariam 11 VMB de 1995 a 1999, começando por Uma Brasileira, vencedor nas categorias Clipe Pop e Escolha da Audiência.
Nove Luas, de 1996 e Hey Na Na, de 1998 continuaram o caminho de êxito com faixas como Lourinha BombrilLa Bella Luna e Ela Disse Adeus (Nove Luas vendeu 250.000 cópias em um mês, enquanto Hey Na Na vendeu o mesmo em apenas uma semana).
Em 1999 a MTV Brasil chamou os Paralamas para gravar um Acústico MTVO álbum, com canções menos conhecidas e as participações de Dado Villa-Lobos, ex-Legião Urbana, e da Banda Vitória Régia (que sempre acompanhou Tim Maia em seus shows), vendeu 500.000 cópias, ganhou o Grammy Latino e teve turnê de shows lotados.
Em 2000, lançaram uma segunda coletânea, Arquivo II, com músicas de todos os álbuns entre 1991 e 1998 (exceto Severino), uma regravação de "Mensagem de Amor" e a inédita "Aonde Quer Que Eu Vá", parceria de Herbert com Paulo Sérgio Valle (a dupla também escrevera sucessos para Ivete Sangalo).

Um acidente, mas não o fim (2001-presente)


Herbert Vianna e João Barone (no fundo).
Em 4 de Fevereiro de 2001, um ultraleve pilotado por Herbert Vianna teve um acidente em Angra dos Reis. A mulher de Herbert, Lucy, estava a bordo e morreu. Herbert fora resgatado e levado para a capital. As sequelas foram duras (Herbert fora entubado e acabara preso a uma cadeira de rodas), mas assim que Herbert mostrou que podia tocar, Bi e João resolveram voltar aos ensaios e gravar um disco cujas canções já estavam preparadas antes do acidente. Longo Caminho foi lançado em 2002. O som voltava ao principio, sem metais, em busca de um som mais "cru". Uma apresentação no programaFantástico, da TV Globo, serviu como a reestreia da banda, pós-acidente. A volta às turnês teve muito êxito, com shows lotados, até pela curiosidade do público em saber das reais condições de Herbert e da ansiedade em ver a banda reunida novamente. Tudo isso, aliado aos novos sucessos radiofônicos ("O Calibre", "Seguindo Estrelas", "Cuide Bem do Seu Amor" - esta última incluída na trilha sonora da novela Sabor da Paixão), impulsionou as vendas de Longo Caminho, que chegaram a 300 mil cópias.
Aproveitando o caráter fortemente emocional e emocionado dos shows da turnê, a banda grava Uns Dias Ao Vivo (2004), cheio de participações especiais (Dado Villa-LobosAndreas KisserEdgard ScandurraDjavanNando ReisPaulo Miklos,George Israel e Roberto Frejat). O disco mostrou uma banda pesada como quase nunca havia se visto. Velhos sucessos, como "Meu Erro", ganhavam versões turbinadas. As novas músicas soavam ainda mais cruas. Além de tudo, a banda decidira fazer a primeira parte da apresentação num pequeno palco armado no meio da pista. A proximidade com o público colaborou para que o resultado final ficasse caloroso e captasse fielmente a emoção dos shows.
Em 2005, os Paralamas lançam Hoje, o primeiro com músicas totalmente inéditas. A recepção foi boa e músicas como "2A", "Na Pista" e "De Perto" fizeram sucesso, embora não tenham sido grandes hits. Embora o disco voltasse a trazer um som mais solar, com a volta do uso de metais, não esquecia a parte pesada que havia sido abordada em Longo Caminho, em canções como "220 Desencapado", "Ponto de Vista" - que contou com o auxílio de Andreas Kisser, guitarrista do Sepultura - e "Fora de Lugar". Ainda havia uma regravação de "Deus lhe Pague", de Chico Buarque, escolhida numa votação no site oficial da banda.
No início de 2006, foi lançado o DVD Hoje Ao Vivo, contendo um show da banda (feito sem plateia, no Pólo de Cinema e Vídeo, no Rio de Janeiro), com as músicas do disco, além de duas versões para "O Muro", música que Herbert gravara em O Som do Sim, disco solo de 2000, e Busca Vida. Ainda em 2006, é lançado documentário sobre Herbert Vianna, Herbert de Perto. A direção é de Roberto Berliner, que também dirigiu o DVD.
Em 2008, os Paralamas completam 25 anos de carreira, comemorados com uma série de shows junto com os Titãs, também há 25 anos na estrada. A série de shows culminou em um espetáculo realizado na Marina da Glória, Rio de Janeiro, lançado em CD e DVD e intitulado Paralamas e Titãs: Juntos e Ao Vivo.
Em 2009, os Paralamas lançam seu mais recente disco, Brasil Afora, que ficou primeiramente disponível para download (com uma música à mais) e pouco depois foi lançado em CD. O disco conta com as participações de Carlinhos Brown e Zé Ramalho, fora uma versão de uma música de Fito Paez.

Formação